Kolekcja komiksów w BUWr

Specjalnie dla Was przygotowaliśmy kolekcję – nowości na polskim rynku powieści graficznej. Znajdziecie tu zarówno klasykę, jak i świeżynki. Nie zabraknie kultowych amerykańskich superbohaterów, szalenie popularnej japońskiej mangi, pełnych realizmu magicznego komiksów z obszaru kultury latynoamerykańskiej, zaangażowanych dzieł z Francji, a także najlepszych powieści graficznych prosto z Polski. W nieustannie powiększającej się kolekcji, a każdego tygodnia przybywają do nas nowe pozycje!

Możemy podzielić się z Wami komiksami z całego świata – od Brazylii i Belgii, przez Chiny i Czechy, aż po Hiszpanię i Holandię! Pozycje od kilkunastu najprężniejszych polskich przedsiębiorstw wydawniczych, w przeróżnych formatach, zawierające kolorowe, jak i czarno-białe ilustracje! Na naszych półkach znajdziecie powieści pełne humoru, które rozbawią Was do łez, ale także takie, które wprawią Was w zadumę i skłonią do refleksji. Lekkie opowiastki, obejmujące kilkadziesiąt stron i opasłe, kilkusetstronicowe woluminy, a nawet całe serie składające się z wielu tomów. Każdy znajdzie coś dla siebie!

X-Men – seria Punkty zwrotne

X-Men, czyli grupa superbohaterów, stworzona przez Stana Lee (scenariusz) oraz Jacka Kirby’ego (rysunki) zadebiutowała w 1963 roku. Od tego czasu powstało wiele serii i podserii nie wspominając o gościnnych występach oraz crossoverach. Innymi słowy mamy tysiące komiksowych stron a wyłapanie z nich najciekawszych historii przerasta możliwości przeciętnego zjadacza komiksów. Na szczęście z pomocą przychodzi wydawnictwo Egmont!
Punkty zwrotne zawierają zbiorcze wydania, jak sama nazwa wskazuje, najciekawszych zeszytów z przygodami X-Menów, komiksy które otwierały nowe rozdziały w historii superbohaterów i stanowiły punkt odniesienia dla przyszłych twórców.
Trzy tomy dostępne w Czytelni Głównej prezentują opowieści z różnych okresów, tworzonych przez autorów, których nazwiska na stałe weszły do komiksowego panteonu sław. Co otrzymujemy? Niezwykle ciekawy, zaskakujący graficznie zbiór szalonych przygód. Ale nie tylko! Seria X-Men, niezależnie od tego przez kogo akurat była tworzona, zawsze stanowiła ważny, popkulturowy głos w kwestii tolerancji oraz wzajemnego szacunku

Tytuł oryginalny: X-Men Milestones
Scenariusz: praca zbiorcza
Rysunki: praca zbiorcza
Wydawnictwo: Egmont

Nie zapomnij mnie

Zmieniamy tematykę oraz objętość. Kameralna historia, ascetyczne rysunki, jeden, niewielki tom oraz cała masa emocji. Komiks Alix Garin zdobył m.in. nagrodę studencką France Culture, nagrodę Fnac BD Belgium, prestiżową nagrodę Babelio i nagrodę Rossel. Mnie też te nazwy nic nie mówią, ale ewidentnie autorka jest lubiana przez krytykę. Trudno się dziwić. Pomimo młodego wieku (rocznik 1997), Garin stworzyła niezwykle subtelną, mądrą i przejmującą opowieść zmuszającą do refleksji.
Otrzymujemy historię podróży młodej dziewczyny z chorą na Alzheimera babcią. Wnuczka, widząc rozpacz tracącej powoli pamięć kobiety, postanawia uprowadzić ją z domu opieki, w którym ta przebywa, i wyruszyć w drogę, aby spełnić marzenie babci o powrocie do domu, w którym spędziła dzieciństwo.
Nie zapomnij mnie to ciepła, pełna specyficznego humoru opowieść o związkach rodzinnych, wyborach, chorobie i starości. Czytając ten komiks z pewnością niejednokrotnie uśmiechniecie się, zasmucicie a potem znowu uśmiechniecie. Mniej więcej tak jak w życiu.

Tytuł oryginalny: Ne m'oublie pas
Scenariusz: Alix Garin
Rysunki: Alix Garin
Wydawnictwo: Młody Book

Spider-Man (autorstwa Todda McFarlane’a)

Drodzy czytelnicy, jeśli śledzicie na bieżąco posty dotyczące komiksów (a jeśli nie to dlacze-go?), z pewnością zdążyliście zauważyć, że nie uciekamy od promocji popkultury. Zawsze staramy się żeby gromadzone przez Bibliotekę Uniwersytecką powieści graficzne stanowiły jej najbardziej wartościowy element, prezentujemy dzieła, które zdobyły wiele prestiżowych na-gród, reprezentują wysoki poziom artystyczny i zawierają fajne sceny walk z potworami.
Autor, Todd McFarlane spełnia te kryteria z nawiązką. Tym razem Spider-Manowi przyjdzie zmierzyć się z Lizardem, Hobgoblinem i Ghost Riderem. Mało? Pojawi się również uwielbiana na całym świecie postać Wolverine’a!
McFarlane, autor Spawna (było o nim w poprzednim wpisie) wielokrotnie udowodnił, że jest mistrzem w kreowaniu mrocznych, dwuznacznych światów, które budzą strach i jednocze-śnie fascynują. Jego Spider-Man, obdarty z niewinnych, młodzieżowych historii stał się do-skonałym przykładem lektury dla dojrzałego czytelnika, która obala mit komiksu superboha-terskiego jako infantylnej rozrywki. Postać Spider-Mana ma różne oblicza, warto poznać je wszystkie a to stworzone przez McFarlane’a jest jednym z najciekawszych!

Tytuł oryginalny: Spider-Man
Scenariusz: Todd McFarlane, Fabian Nicieza, Rob Liefeld
Rysunki: Todd McFarlane, Rob Liefeld
Wydawca: Egmont

Blankets

Zacznijmy nietypowo, od cytatu – W przeciwieństwie do wybuchowych fantastycznych historii, z których znane są komiksy, chciałem stworzyć obszerną książkę, która będzie spokojna, intymna, wręcz przyziemna. Coś skupionego mniej na fabule, a bardziej na opisywaniu prostych, ludzkich doświadczeń. Z tej idei w moim szkicowniku powstawały kawałki scen, które należało pozszywać w spójną historię (Thompson, C. Blankets. Wyd. 4. Warszawa 2024).
Jest to wypowiedź autora, Craiga Thompsona, która doskonale opisuje charakter tego komiksu. Czasami cisza może być silniejsza i robić większe wrażenie niż najdonośniejszy hałas a ascetyczne, czarno białe ilustracje przekazują więcej emocji niż najszersza paleta barw.
Blankets, to autobiograficzna opowieść o dzieciństwie w ewangelickiej rodzinie, pierwszej miłości i dorastaniu. Autor wspomina swoje życie - niezwykle surowe, czasami wręcz brutalne wychowanie przez rodziców, pierwszą miłość oraz stosunek do Boga. Craig Thompson pokazuje jak nasze doświadczenia z dzieciństwa wpływają na dorosłe życie. Robi to bez zbędnego moralizatorstwa, subtelnie, to bardzo osobista historia, w której każdy znajdzie cząstkę siebie.

Tytuł oryginalny: Blankets
Scenariusz: Todd McFarlane, Fabian Nicieza, Rob Liefeld
Rysunki: Todd McFarlane, Rob Liefeld
Wydawca: Egmont

Batman/ Spawn

Czy może być coś mroczniejszego niż komiks o Batmanie? Jak najbardziej, a mianowicie komiks o Batmanie oraz Spawnie. Tego pierwszego przedstawiać nie trzeba. Postać kultowa, niemal synonim amerykańskiej popkultury. Po raz pierwszy pojawiła się na łamach Detective Comics vol. 1 #27 w maju 1939 roku i szybko stała się jedną z najważniejszych postaci w świecie komiksu i nie tylko. W przeciwieństwie do Mrocznego Rycerza, Spawn jest bohaterem (czy raczej antybohaterem) znacznie mniej rozpoznawalnym. Zadebiutował w 1992 roku kradnąc serca wielbicielom mrocznych komisów i jednocześnie pozostał znany praktycznie tylko nim. Szkoda, bo to postać niezwykle ciekawa, niejednoznaczna moralnie, skomplikowana, budząca skrajne emocje. Trudno o lepsze towarzystwo dla Batmana.
Batman/Spawn to trzy historie, opowiedziane przez różnych autorów i całkowicie odmienne stylistycznie. Komiks stworzyły prawdziwe gwiazdy, między innymi Todd McFarlane (twórca postaci Spawna), Greg Capullo oraz Frank Miller. Ci z Was, którzy ich znają z pewnością wstrzymują oddech. Resztę zachęcam do zapoznania się z ich twórczością.
Tajemniczy Trybunał Snów doprowadza do starcia pomiędzy Batmanem i Spawnem. Jak zakończy się ta konfrontacja? Batman/ Spawn to znakomita rozrywka, szalona jazda bez trzymanki oraz… ciekawe studium charakterów. Okazuje się bowiem, że bohaterów nie tylko sporo dzieli, ale i łączy!

Tytuł oryginalny: Batman/ Spawn
Scenariusz: Todd McFarlane
Rysunki: TGreg Capullo
Wydawca: Egmont

Blast

Wielka powieść graficzna. Dosłownie i w przenośni. Dosłownie, bo otrzymujemy dwa, ciężkie tomy liczące wspólnie ponad 800 stron. W przenośni, bo to ta brutalna, przepełniona beznadzieją otaczającego świata historia wciąga bez reszty, prowokuje niewygodne pytania i zmusza do refleksji. 38-letni Polza Mancini zostaje oskarżony o pobicie młodej kobiety. Kiedy ta leży w śpiączce w szpitalu, Polza odpowiada policjantom na kolejne pytania zapadając się coraz bardziej w mrocznej historii swej rodziny, dzieciństwa i młodości.
Manu Larcenet, scenarzysta i ilustrator, za pomocą gęstych, niejednoznacznych i surrealistycznych czarno-białych kadrów tworzy klimat tej opowieści. Eklektyczna warstwa graficzna, rysunki z pogranicza jawy i snu, jednocześnie horroru i dziecięcych marzeń tworzą narrację oszczędną w słowa. Mała ilość dialogów nie oznacza jednak, że Blast czyta się szybko. Wręcz przeciwnie, poszczególne kadry mają w sobie coś hipnotyzującego, coś co nie pozwala szybko przerzucać stron, jest to jedna z tych powieści graficznych, którą się nie tyle czyta co przeżywa.
Blast to wielokrotnie nagradzane, monumentalne dzieło (chyba dla takich publikacji należy rezerwować to słowo), które wytrąca ze strefy komfortu i o którym myśli się jeszcze na długo po zakończeniu lektury.

Tytuł oryginalny: Blast - Grasse Carcasse oraz L’Apocalypse selon Saint Jacky
Scenariusz: Manu Larcenet
Rysunki: Manu Larcenet
Wydawca: Mandioca

Tajna inwazja

W Bibliotece Uniwersyteckiej we Wrocławiu znajduje się wiele ważnych dzieł, między innymi z zakresu filozofii, antropologii, historii oraz prawa. Są one dostępne i możecie je zamówić. Tylko po co mielibyście to robić, skoro w Czytelni Głównej czeka na Was komiks, w którym bohaterowie Marvela walczą z kosmitami?!
Tajna inwazja jest wydaniem zbiorczym, zawiera materiały opublikowane pierwotnie w zeszytach Secret Invasion #1–8. Pierwsze wydanie ukazało się w 2008 roku i od razu skradło serca wielbicielom historii o superbohaterach. Liczby mówią same za siebie: ponad 250 tysięcy sprzedanych egzemplarzy w pierwszy roku, doskonałe recenzje oraz serial fabularny, który możecie oglądać na jednym z serwisów streamingowych. Jeśli w dalszym ciągu nie jesteście przekonani to może krótki opis coś zmieni.
Zmiennokształtni obcy, zwani Skrullami, niepostrzeżenie przeniknęli do najpotężniejszych organizacji. Wśród bohaterów narasta niepewność i podejrzliwość – każdy może okazać się wrogiem a zaufanie to luksus, na który nie mogą sobie pozwolić. Czy mimo tego uda im się powstrzymać inwazję kosmitów oraz ocalić ludzkość?

Tytuł oryginalny: Secret Invasion
Scenariusz: Brian Michael Bendis
Rysunki: Leinil Francis Yu
Wydawca: Egmont

Lekcje aktorstwa

Wydaje Wam się, że zarówno pod względem formy jak i treści jesteśmy daleko od Tajnej inwazji? Wasze przeczucia są jak najbardziej słuszne, Lekcje aktorstwa znajdują się zupełnie po przeciwnej stronie komiksowej galaktyki. Nick Drnaso, autor Sarbiny i Beverly, pomimo młodego wieku (rocznik 1989) jest już jednym z najważniejszych twórców współczesnego komiksu. Przesada? Ani trochę. Dajcie mu szansę a przekonacie się, że wszystkie pochwały są w pełni zasłużone. Nie jest to łatwa lektura, z pewnością wymaga skupienia, ale jak większość znakomitych dzieł, ma w zamian sporo do zaoferowania i gwarantuję, że zmusi Was do refleksji
Kilka przypadkowych osób postanawia sprawdzić, czy darmowe lekcje aktorstwa to dobry sposób na spędzenie wolnych wieczorów. Może uda się im doświadczyć czegoś ciekawego, znaleźć nowe hobby?
Drnaso kreśli portret ludzi sfrustrowanych, niedopasowanych, niemogących odnaleźć się w rzeczywistości. Cykl spotkań prowadzonych przez tajemniczego Johna Smitha jest dla nich szansą na porzucenie samotnego życia. Bohaterowie odkrywają w sobie tą część swojej osobowości, o której nie mieli pojęcia. I z tym nowym „ja” muszą sobie teraz poradzić. Fikcja miesza się z rzeczywistością, autor co chwilę kwestionuje to co jest tu i teraz.
Lekcje aktorstwa to fantastyczny portret współczesnego społeczeństwa. Nieoczywisty, nie podsuwający prostych rozwiązań, dramat społeczny i powieść filozoficzna w jednym.

Tytuł oryginalny: Acting Class
Scenariusz: Nick Drnaso
Rysunki: Nick Drnaso
Wydawca: Kultura Gniewu

W górach szaleństwa

Upały sprawiają, że nie da się żyć? W takim razie udajcie się razem z Biblioteką Uniwersytecką do krainy skutej lodem! W Czytelni Głównej czeka na Was klasyka klasyki. A raczej reinterpretacja klasyki. Jedno z najważniejszych dzieł H.P Lovecrafta tym razem w wersji komiksowej. I tu pojawia się zasadnicze pytanie. Czy autorowi, Gou Tanabe udało się zachować niesamowity klimat oryginału? Odpowiedź brzmi tak! Żaden odgrzewany kotlet tylko historia odkryta na nowo. Stateczne, czarno-białe kadry powoli zagęszczają atmosferę, którą można ciąć nożem.
W 1930 r. amerykański Uniwersytet Miskatonic wysyła na Antarktydę ekspedycję naukową, która ma odkryć tajemnice skutego lodem kontynentu. Wkrótce grupa badaczy trafia na niezwykłe znalezisko.
Autor nie śpieszy się z narracją, z chirurgiczną precyzją dozuje napięcie które rośnie z każdym kadrem. W górach szaleństwa to powieść graficzna dla tych którzy kochają Lovecrafta ale nie tylko. To także świetne wprowadzenie dla tych, którzy swoją przygodę z twórczością mistrza grozy dopiero rozpoczynają.

Tytuł oryginalny: At the Mountains of Madness
Scenariusz: Gou Tanabe
Rysunki: Gou Tanabe
Wydawca:

Ultimate Spider-Man, Tom 1

Postać Spider-Mana, stworzona przez scenarzystę Stana Lee oraz rysownika Steve’a Ditko, po raz pierwszy pojawiła się na łamach komiksu The Amazing Fantasy (Vol. 1)#15. Miało to miejsce w sierpniu 1962 roku. Dawno, prawda? Nic dziwnego, że w wydawnictwie Marvel stwierdzono, że komiks przeznaczony dla młodych odbiorców należy odświeżyć. W ten sposób powstała seria Ultimate, wydawana od 2000 do 2011 roku, opowiadająca historię Petera Parkera jeszcze raz, od samego początku. Innymi słowy, dostaliśmy komiks będący adaptacją komiksu z tym samym bohaterem w roli głównej. Dziwne? Nie przejmujcie się, przygody z udziałem superbohaterów zawsze były mocno zakręcone.
Scenarzysta Brian Michael Bendis i rysownik Mark Bagley zabierają nas w szaloną podróż do nowojorskiego liceum, świata tajemniczych laboratoriów, perfidnych złoczyńców oraz pierwszych miłości. Ultimate Spider-Man to nie tylko świetny komiks superbohaterski ale również chwytająca za serce historia o dorastaniu w której każdy znajdzie cząstkę siebie.

Tytuł oryginalny: Ultimate Spider-Mans
Scenariusz: Brian Michael Bendis
Rysunki: Mark Bagley
Wydawca:

Akira

Zarezerwujcie sobie sporo wolnego czasu, bo w Czytelni Głównej czeka na was aż sześć tomów Akiry! Absolutna klasyka gatunku. Post apokaliptyczny cyberpunk w najlepszym wydaniu, ko-miks, który nie tylko wywarł wpływ na popkulturę, ale również ją zmienił. Przesada? Ani trochę. W przypadku tego dzieła wszystkie pochwały są w pełni zasłużone. Chociaż od premiery pierwszej części minęło ponad czterdzieści lat, ta historia nie straciła na swej aktualności.
Nie chcąc zdradzać za dużo fabuły ograniczmy się do ogólników: Futurystyczne miasto po wiel-kiej wojnie? Jest. Populistyczni politycy? Są. Gangi motocyklowe? W gotowości. Szalone nauko-we teorie? Pod dostatkiem. Bohaterowie w tarapatach? Są i gwarantuję, że ich pokochacie. Kat-suhiro Otomo stworzył dzieło, które się nie zestarzało i - niestety - nadal jest aktualne. To ponad-czasowa opowieść o korupcji, izolacji, politycznej manipulacji oraz próbach zachowaniu czło-wieczeństwa.

Tytuł oryginalny: Akira
Scenariusz: Katsuhiro Otomo
Rysunki: Katsuhiro Otomo
Wydawca:

Gannibal

Kto z nas nigdy nie pomyślał: dobrze byłoby przeczytać mangę, której akcja rozgrywa się w malej, odciętej od świata wiosce? Jeśli jesteście w tym gronie, to mamy dla was świetną wiadomość. W czytelni głównej są już dostępne dwa tomy świetnego horroru autorstwa Masaaki Ninomiya. I jak każda znakomita opowieść grozy ta też ma nam o wiele więcej do zaoferowania niż nieprzespane noce. To również wzruszająca historia o potrzebie znalezienia swojego miejsca na ziemi oraz relacjach rodzinnych.
Fabuła? Można powiedzieć, że klasyka. Policjant Daigo Agawa zostaje przeniesiony do położonej w samym sercu gór wioski Kuge, gdzie przeprowadza się wraz z żoną i córeczką. Ma zastąpić swojego poprzednika, który zniknął nagle, w niewyjaśnionych okolicznościach. Jak wkrótce się okazuje, na pozór spokojni mieszkańcy skrywają wiele tajemnic.

Tytuł oryginalny: Gannibal
Scenariusz: Masaaki Ninomiya
Rysunki: Masaaki Ninomiya
Wydawca: